COLWELL-WINFIELD BLUES BAND - COLD WIND BLUES - USA - 1968

Aqui temos mais uma daquelas raridades perdidas da década de 1960. Mais um daqueles casos em que a história sempre ficará devendo aos amantes da boa música. Mais um grande equívoco desleal da história musical, pois foi mais uma carreira interrompida precocemente devido ao excesso de confiança - pra não dizer presunção - dos produtores musicais das gravadoras que, por tantas vezes, subestimaram músicos magníficos. Entretanto, felizmente, ao menos dois registros transpuseram as barreiras da injustiça e chegaram até nossos dias, graças a algum desses selos visionários que relançaram o álbum em 2001, fazendo justiça finalmente. Conta a lenda, que a banda abriu shows do Zeppelin em 1969. Tal fato, além do lançamento dessa obra e outra ao vivo (Live Bust-1971), corroboram a tese de que talvez seja uma das maiores injustiças da história do blues.

Na faixa Going Down Slow, além de todas as qualidades sonoras que descrevo acima, temos - como em todas as faixas, aliás -  um solo de guitarra extraordinário, que segue numa progressão alucinógena, que parece ter vida própria e dá a impressão que será eterno, pois se prolonga por dois longos e satisfatórios minutos.

A faixa Govinda é a mais experimental do álbum. Tem uma pegada de jazz que trafega por atmosferas um tanto orientais, que resulta num som de rara inspiração viajante.

As duas faixas menores do álbum também são as mais aceleradas: Free Will Fantasy e Whole Lot of Lovin; uma não passa dos cinco e a outra, dos quatro minutos.. Blues rock de qualidade que impressionam, acima de tudo, pela vitalidade dos arranjos, além da qualidade das composições.

Dead and Street é mais uma pérola do álbum; um verdadeiro ensaio instrumental digno de grandes nomes do jazz e do blues. Rock, blues e jazz mesclados com maestria por músicos extremamente maduros. Um magnífico passeio prolongado por oito minutos.

Got a Mind é a que mais chamou minha atenção devido a diversos fatores, além do simples fato de ter me tocado mesmo; sendo a que mais tive afinidade logo de cara. É um bluesaço arrastadão, com direito a um sax em cada canal e uma flauta magnífica. Tem raríssima inspiração tanto vocal quanto instrumental. Mais uma vez os trabalhos de piano baixo e bateria dão mais um show à parte, com notável harmonia de tirar o fôlego. Pra terminar, o solo de guitarra, arrastado e melancólico, é simplesmente monumental.

O álbum conta ainda com três faixas bônus. Duas versões demo, uma de Whole Lot of Lovin e oura da belíssima balada Cold Wind Blues. A outra faixa é a inédita Wind is Singing, que é uma faixa lenta que tem os arranjos bastante diferentes do trabalho da banda, guardando vaga semelhança mais com o alguma coisa do Traffic, talvez.

Momentos raros do blues estão registrados aqui. Na verdade, eu poderia dizer, sem medo, que é um dos mellhores registros de blues que já ouvi. Por longo período eu pesquisei blues; e já encontrei muita coisa boa, muita coisa rara; entretanto, encontrei neste álbum não somente excelentes arranjos, que incluem sax e flauta, mas, uma obra prima com arranjos fantásticos tanto para os intrumentos de sopro quanto para os tradicionais do blues. Os arranjos de bateria, baixo e piano são milimetricamente harmonizados como se tratasse de uma sofisticada obra de música progressiva da mais alta complexidade. Os responsáveis pelos arranjos e mixagem deste álbum são verdadeiros mestres da arte musical. Tudo parece estar conectado, de forma que nada fica jogado, nada fica pra trás, nada passa em branco; cada detalhe, cada acorde de cada instrumento parece ter um propósito maior, um objetivo comum que vai culminar numa estraordinária viagem musical.

MÚSICOS:

Bill Colwell - Guitar 

Chuck Purro - Drums 

Jack Shroer - Alto, tenor, soprano Saxophone 

Moose Sorrento - Piano, Vocals 

Collin Tilton - Tenor Saxophone, flute 

Michael Winfield - Bass 

MÚSICAS:

1. Free Will Fantasy-4:22 

2. Got A Mind-6:54 

3. Dead End Street-8:00 

4. Whole Lot of Lovin'-3:36
5.  Cold Wind Blues-4:49 

6. Going Down Slow-4:44 

7. Govinda-7:04 

Bonus Track

8. Wind Is Singing -4:10
9. Cold Wind Blues (Version 2)-4:00 

10. Whole Lot of Lovin' (Version 2)-3:49

LINK: https://www.mediafire.com/file/npocucxz8gdib3o/Colwell-Winfield+Blues+Band.zip

BEALE STREET-NOBÁRI ISÓF ÁIRON 2002 E VIBRATTO 2006-BRASIL

No passo que está o mercado sonoro, são grandes a satisfação e a surpresa, quando encontramos algum trabalho musical de qualidade. Com o surgimento em massa de novas tecnologias, poderíamos imaginar uma mudança no cenário, uma retomada do bom senso para compensar as perdas da década de 1980. Infelizmente, parece que a coisa toda seguiu mesmo rumo à decadência. Resta-nos ficar atentos para garimpar uma ou outra aparição de significativa qualidade; e com peneiras de tramas cada vez mais compactas.

Há algum tempo, meu cunhado (Marcão) me deu de presente o álbum Nobári isóf áiron, da banda de seu amigo Ivan Mariz. Algum tempo depois, fui apresentado a ele. Daí, fiz a proposta de uma postagem sobre a banda, aqui no blog, que foi pronta e gentilmente aceita.

O Beale Street segue numa promissora carreira dentro do universo blues, que teve início no final da década de 1990, quando começaram a participar dos festivais de blues pelo país afora. Lançaram o seu primeiro álbum Nobári isóf áiron em 2002, tendo como participações especiais: Philippe Baden Pawell - Gabriel Moura, Levi Chaves, Fernando Carvalho e Carlos Moura (ex membros do Farofa Carioca) - Pedro Strasser e Greg Wilson (Blues Etílicos) - Big Gilson (Big Allanbik).

Nobári isóf áiron surge com ótima proposta de rock'n roll e blues, na contramão da enxurrada de "mesmices" do cenário musical brasileiro. São diversas releituras de clássicos do blues, com instrumental rico e harmonioso.

Cesar Lago (baixo) e Alexandre "Baca" (bateria e percussão) são impecáveis na construção da estrutura para os magníficos solos de guitarra e vocal preciso e pertinente de Ivan Mariz. As participações especiais, citadas acima, acrescentam tamanha riqueza ao belo trabalho destes três músicos.
A capa do primeiro álbum, remete-nos direto ao Mississipi, graças à bela foto de Daniel Costa, cujo personagem foi Sr. Zé Pinto, ex caseiro de Ivan Mariz, que aparenta ser um legítimo bluesman. Magnífica!

Em 2006, lançaram seu segundo trabalho de estúdio, intitulado Vibratto. Mantiveram o nível de qualidade em todos os aspectos, porém, desta vez, trazem, além de outras participações especiais, a inclusão de músicas de autoria da própria banda.

Deixarei demais comentários por conta do próprio site da banda - cujo link está no final da postagem -, onde o visitante terá acesso ao download dos dois álbuns, além da história e fotos da banda.

Encerro chamando atenção para o excelente trabalho da percussão, em que Alexandre "Baca" brinca e brilha, numa divisão sonora em distintos canais, durante o magnífico solo de guitarra da faixa Born under a bad sign, que está no player para audição on line.

2 - Born under a bad sign (Vibratto)

5 - Bright lights big city (Vibratto)

12 - Rock me baby (Vibratto)

3 - Bonus track (Nobári isóf áiron)

6 - Money talks (Nobári isóf áiron)

7 - Worried dream (Nobári isóf áiron)

SITE OFICIAL DO BEALE STREET

KOKO TAYLOR-SOUTH SIDE LADY-USA 1973

Grande e verdadeira rainha do blues, Koko Taylor rasgou sua invejável voz de rouquidão ímpar e inspiradora de forma sublime, reinando principalmente na década de 1970 com álbuns incríveis.

Possuidora de um estilo de blues raiz, apresentou em seu repertório grandes composições dos mestres do blues, como Willie Dixon.

Link:

http://depositfiles.com/files/mx6ujjvsd

JUD'S GALLERY-SWF SESSIONS VOL. 1-ALEMANHA 1972/74

Banda sensacional formada em 1971 que, lamentavelmente, não teve a oportunidade de gravar um único álbum de estúdio em seu curto período de existência. Eram seis jovens membros extremamente competentes, embriagados pela sonoridade da época, especialmente blues e progressivo.

Com esta sonoridade, destilaram em suas canções uma forte base blues, em que lentamente se transformam progressivamente, com forte relevância para a guitarra, e em bons momentos, o magnífico violino passeia com solos precisos, conferindo uma atmosfera alucinante.

O álbum em questão foi lançado somente em 2000, a partir da remasterização de tapes resgatadas da época. Foram duas sessões realizadas nos estúdios de uma rádio alemã (SWF), uma em 1972 e outra em 1974.

Felizmente essas gravações ficaram guardadas e mantidas em boas condições, permitindo que esta pérola chegasse aos nossos ouvidos com excelente qualidade.

Conheci a música Follow me desta maravilhosa banda em uma coletânea intitulada Krautrock Music For Your Brain - Volume 3 - Disco 03 - 2005, em uma de minhas andanças pelo variado mundo da música proporcionado pelo magnífico PROG ROCK VINTAGE. É uma coletânea com vários volumes, com inúmeras bandas, que foi postada no referido blog, mas infelizmente, caso queiram conhecer, terão que esperar que sejam postadas novamente, no novo portal do blog, pois eu as consegui antes do blog ter sido detonado pelo google. Espero que em breve o Prog Rock Vintage nos contemple novamente com estas postagens.

Há um fato extraordinário neste álbum: na faixa Nordach há um solo de guitarra que foi plagiado por Gary Moore em seu clássico Still got the blues. Ele foi acusado e, após uma batalha de oito anos nos tribunais, foi condenado. Foi provado que um trecho do arrasador solo da música de Gary foi baseado no solo de Nordach, com alegação de que ele teria assimilado a melodia (apesar de nenhum álbum da banda ter sido lançado na época)- pois a música foi difundida nas rádios alemães por longo período - em uma de suas visitas ao país.

Apresento abaixo um vídeo com Nordach, para comprovar o plágio e para uma pequena degustação deste excelente álbum. O solo plagiado começa no minuto 6:18 nesta apresentação, porém chamo atenção para o fato de que a música foi cortada em cerca de dois minutos (iniciais, como poderão perceber), ou seja, na versão do álbum, o solo começa no minuto 8:16; apesar de que as primeiras notas da melodia já são apresentadas entre os minutos três e cinco da versão do álbum, e também no final da música, só que, em vez da guitarra, são apresentadas com vocal.

MÚSICOS:

Jürgen "Judy" Winter - vocals, bass, acoustic guitar
Peter Oehler - guitar, piano, vocals
Hannes Gremminger - violin, piano
Herbert Brandmeyer - drums
Elly Lapp - backing vocals
Clem Winterhalter - organ

MÚSICAS:

1. Inspiration 4:36
2. Danger of Shoot (early version) 4:47
3. Follow me 11:14
4. Friends 5:15
5. Catch the fly 8:00
6. Reaching 6:00
7. Danger of Shoot (real version) 8:10
8. Nordach 12:00
9. White Woman 4:10

LINK:

http://depositfiles.com/files/yq6nw62ll

[RE POST] SHIVER-WALPURGIS-SUÍÇA 1969

A CAPA DESTE ÁLBUM É UMA ARTE DE H.R. GIGER, BRILHANTE ARTISTA CUJA MENTE "DOENTIA" PRODUZIU OBRAS MARAVILHOSAS QUE TOCAM A PARTE MAIS REMOTA DE NOSSAS MENTES. LEMBRO-ME BEM QUE QUANDO VI PELA PRIMEIRA VEZ A CAPA DO SHIVER, TIVE A ESTRANHA SENSAÇÃO DE ALGO FAMILIAR. FOI ELE QUEM PRODUZIU A CAPA DO ÁLBUM BRAIN SALAD SURGERY DO ELP . ELE TAMBÉM FOI FUNDAMENTAL PARA O GRANDE SUCESSO DO FILME ALIEN, CUJA ATMOSFERA SOMBRIA FOI TODA BASEADA EM SUA ARTE.

O ÁLBUM WALPURGIS REFLETE MUITO BEM O CLIMA SOMBRIO DA CAPA. COMEÇA COM A FAIXA INSTRUMENTAL REPENT WALPURGIS, UMA DIVINA PORRADA PROGRESSIVA REGADA A HAMMOND, GUITARRA E BATERIA ALUCINANTES.

ALÉM DE UM BOM TOQUE DE BLUES QUE BRILHA NESTE ÁLBUM, HÁ UMA VERSÃO MUITO INTERESSANTE DE DON'T LET ME BE MISUNDERSTOOD DO THE ANIMALS, E OUTRA PARA LEAVE THIS MAN ALONE DO THE MOODY BLUES, AMBAS COM NOTÁVEL ESTILO DO PROCOL HARUM, ALIÁS A PRIMEIRA FAIXA DÁ A LEVE IMPRESSÃO DE ESTARMOS OUVINDO A REFERIDA BANDA, NÃO FOSSE PELO PESO MAIOR DO ESTILO DO BATERISTA.

A ÚLTIMA FAIXA É UM "BLUESÃO" INSTRUMENTAL SENSIBILÍSSIMO, COM SUAVE DOSE DE PSICODELISMO, QUE LEMBRA BEM O ESTILO INGLÊS. PIANO, ÓRGÃO E GUITARRA INTERCALAM-SE EM DIFERENTES DIMENSÕES RÍTMICAS FORMANDO UMA COMPOSIÇÃO DE RARA BELEZA, ALINHANDO-SE MAGISTRALMENTE À COMPETENTE BASE COMPOSTA PELO BAIXO E PELA BATERIA.

UM ÁLBUM INCRÍVEL!

PARA MAIORES E MELHORES INFORMAÇÕES SOBRE A BANDA, VISITEM O MAGNÍFICO BLOG PROGRESSIVE DOWNLOADS. LÁ, ENCONTRARÃO, EM EXCELENTE RESENHA, DENTRE OUTRAS COISAS, HISTÓRIAS INCRÍVEIS SOBRE O NOME DO ÁLBUM. O LINK É O SEGUINTE: http://www.progressivedownloads.blogspot.com/

LINK:
http://www.multiupload.com/ZGIENCTJVZ

FELT-FELT-USA 1971

ESSA DIVINA RARIDADE FICOU VAGANDO PERDIDA NO TEMPO DESDE 1971, ATÉ QUE UMA RARA ALMA DECIDIU LANÇAR O VINIL EM 2000 E O CD EM 2004, AMBOS PELA AKARMA RECORDS.
É UMA BANDA EXCEPCIONAL EM TODOS OS SENTIDOS. OS CARAS DESENVOLVEM UM INSTRUMENTAL MUITO AGRESSIVO, COM FORTE PEGADA DA BATERIA, DOS SOLOS DE GUITARRA IMPECÁVEIS EM SUAS VARIAÇÕES MELÓDICAS. O ÓRGÃO FAZ A SUA PARTE NO MELHOR ESTILO DA ÉPOCA, FLORINDO TODAS AS MÚSICAS COM VIAGENS ALUCINANTES E MELÓDICAS. TUDO ISSO É REPRESENTADO ATRAVÉS DE VIAGENS QUE TRAFEGAM PELO HARD ROCK, BLUES E UMA INFLUÊNCIA PROGRESSIVA EM ALGUMAS MÚSICAS, COM INVEJÁVEL HARMONIA EM TODAS ELAS.
HÁ UMA CURIOSA E PERTINENTE APARIÇÃO DA BASE INSTRUMENTAL DA MÚSICA I WANT YOU DOS BEATLES EM DUAS FAIXAS. É AQUELA BASE DE GUITARRA QUE É REPETIDA VÁRIAS VEZES ATÉ O FINAL, QUE, ALIÁS, DÁ UM TOM EXTREMAMENTE PROGRESSIVO DESTE CLÁSSICO DOS BEATLES. EM WEEPIN' MAMA BLUES, DE FORMA UM POUCO DIFERENTE DA PENÚLTIMA MÚSICA, A REFERIDA BASE INSTRUMENTAL INTERCALA COM OUTRA, QUE FAZ REFERÊNCIA À HOOCHIE COOCHIE MAN DE MUDDY WATERS , RESULTANDO NUMA PÉROLA MAGNÍFICA, EM QUE HÁ DOIS EXCELENTES SOLOS DE GUITARRA, SENDO O SEGUNDO, COM DUAS GUITARRAS QUE DESENVOLVEM A MESMA MELODIA, CUJA PERFORMANCE LEMBRA O ÊXITO DA DUPLA DE GUITARRISTAS DO WISHBONE ASH. JÁ EM THE CHANGE, A BASE INSTRUMENTAL DA MÚSICA DOS BEATLES APARECE DE FORMA MUITO CLARA, ENCAIXANDO-SE PERFEITAMENTE AO ANDAMENTO DO BELÍSSIMO PROGRESSIVO DO SOM DO FELT.

MÚSICOS:

ALLAN DALRYMPLE - TELADOS
TOMMY GILSTRAP - BAIXO
MYKE JACKSON - GUITARRA
STAN LEE - GUITARRA
MIKE NEEL -BATERIA

FAIXAS:

1 Look at the Sun
2 Now She’s Gone
3 Weepin’ Mama Blues
4 World
5 The Change
6 Destination

LINK: (NOVO)
http://www.badongo.com/file/18823899

AMERICAN BLUES EXCHANGE-BLUEPRINT-USA 1969

DEI UM MERGULHO NO ESCURO E ESBARREI COM ESSA PÉROLA. LEMBRO QUE SÓ BAIXEI DEVIDO AO ANO (1969), POIS NA POSTAGEM O AUTOR NÃO FAZ NENHUM COMENTÁRIO. EXTRAÍ DO MAGNÍFICO BLOG ROADHOUSE (TEM MUITA COISA BOA LÁ).
O SOM É MAGNÍFICO! TEMOS ROCKBLUES NO ESTILO INGLÊS; BLUES E BOAS BALADAS, INCLUSIVE UMA QUE PASSEIA PELO PROGRESSIVO: The True Son Confesses; MARAVILHOSA!!!
PARA QUE NÃO FIQUE MUITO NO ESCURO, PODEMOS CITAR TEN YEARS AFTER COMO REFERÊNCIA.
CONFIRAM, POIS VALE MUITO À PENA E EU RECOMENDO.
LINK:
http://www.badongo.com/file/15228600